COM: Vincent Lindon, Hélène Vincent, Emmanuelle Seigner | ARGUMENTO: Stéphane Brizé, Florence Vignon | FOTOGRAFIA: Antoine Héberlé | SOM: Frédéric de Ravignan | MUSICA ORIGINAL: Nick Cave, Warren Ellis | MONTAGEM: Anne Klotz | PRODUÇÃO: TS Productions | ORIGEM: França | VENDAS INTERNACIONAIS: Rezo | ESTREIA EM FRANÇA: 19/09/2012 | Presença em festivais: Toronto Film Festival (2012), Festival Del Film Locarno (2012), César du Cinéma Français (2013)

 O filme
Com 48 anos de idade, Alain Evard é obrigado a voltar a viver com a sua mãe, numa coabitação que faz ressurgir a violência da relação de ambos, anteriormente vivida. Ele descobre, no entanto, que a sua mãe está condenada a uma doença. Nos seus últimos dias de vida, serão eles capazes de ficar em paz?

O realizador
Nascido em 1966, Stéphane Brizé realiza a sua primeira curta-metragem, Bleu Dommage, em 1993, com a qual obtém imediatamente o grande prémio do Festival Cognac.

O mesmo acontece com Le Bleu des villes , a sua primeira longa-metragem, realizada em 1999 e vencedora do prémio Michel d’Ornano na Quinzena de Realizadores.

Seguem-se os filmes Je ne suis là pour être aimé, de 2005, Entre Adultes, de 2006 e Mademoislle Chambon, de 2009.

Recentemente apresenta Quelques Heures de Printemps, um drama que parte de uma melancolia colérica que se revela, magistralmente, luminosa.

Sobre o filme
“Este filme, do qual saímos profundamente comovidos, mas também apaziguados, floresce graças à sua infinita delicadeza.“ Le Parisien (Pierre Vavasseur)

“Vincent Lindon, aliado a uma fragilidade, melancolia e cólera, e Hélène Vincent, a uma Yvette rugosa e maníaca, interpretam com sobriedade dois seres encurralados, cujo rancor será apenas ultrapassado pela morte.” La Croix (Corinne Renou-Nativel)

VOZES DE: Cyril Mourali, Hiam Abbass, Karim M’Riba, Patrick Timsit, Rayan Mahjoub | ARGUMENTO: Michel Ocelot | SOM: Cyril Holtz, Thomas Desjonquères | MÚSICA: Gabriel Yared | PRODUÇÃO: Nord-Ouest Films | ORIGEM: França, Bélgica, Espanha, Itália | VENDAS INTERNACIONAIS: Wild Bunch | ESTREIA EM FRANÇA: 25/10/2006 | Presença em festivais: Festival international du film francophone de Namur (2006), Festival du Film Français d’Helvétie (2006), Singapur French Film Festival (2006)

 O filme
Azur e Asmar foram criados pela mesma mulher, Jenane, uma ama-de-leite. Os dois rapazes cresceram juntos como se fossem irmãos, até ao dia em que Jenane partiu com o filho. Já adulto, Azur, ainda fascinado com as histórias sobre a lendária Fada dos Djins que a ama lhe contava, decide partir à sua procura acompanhado pelo andarilho Crapoux. Na viagem por terras onde viveu em criança, Azur acaba por reencontra Asmar, que também está em busca da fada. Agora como rivais, os dois irão viver aventuras cheias de perigos e feitiços por terras mágicas onde apenas um alcançará o tão desejado objectivo…

Sobre o filme
“Estamos perante um humanismo vibrante, em defesa pela tolerância, exposta sem ambiguidades. Uma pérola, cada vez mais rara, quase extinta, tanto na animação, como no cinema em todos os seus géneros.” Télérama (Cécile Mury)

VOZES DE: Jean Reno, Lorànt Deutsch, Isabelle Carré, Claude Chabrol, Bruno Podalydès | ARGUMENTO: Amandine Taffin | FOTOGEAFIA: William Picot, Amandine Taffin | MÚSICA: Simon Leclerc | MONTAGEM: Opportune Taffin | PRODUÇÃO: Finalement | ORIGEM: França, Luxemburgo, Canadá, Bélgica | VENDAS INTERNACIONAIS: Le Pacte | ESTREIA EM FRANÇA: 24/10/2012 | Presença em festivais: Festival de San Sébastien (2012), Festival international du film francophone de Namur – 2012, Rendez-Vous with French Cinema à New York – 2013

 O filme
O filho Courge vive no coração da floresta. Criado por um pai autoritário, que o proíbe de sair do mesmo território, ele irá ignorar toda a sociedades do homens e tornar-se num selvagem, tendo por únicos companheiros, os fantasmas que assombram a floresta. Até ao dia em que ele será obrigado a aparecer na aldeia mais próxima, onde encontrará a jovem Manon…

O realizador
Formando em cinema pela École des Gobelins, trabalha como diretor de animação na série Oggy et les Cafards.

Em 2007, integra a equipa do filme Tous à l’Ouest. Mais recentemente, assume a direcção de animação do filme Le Chat du Rabbin, realizado por Joann Sfar.

Em 2011, escreve e realiza o filme Le Jour des Corneilles, apresentado em mais de 14 festivais de cinema internacionais.

Sobre o filme
“O filme surpreendo-nos pela qualidade da sua escrita (…) dos décors – brilhantes numa série de efeitos, vibrantes e poéticos, de luz -, revelando-se numa beleza inesperada no cenário da animação francesa contemporânea.“ Cahiers du Cinéma (Vincent Malausa)

VOZES DE: Arlette Mirapeu, Philippe Cheytion, François Voisin | ARGUMENTO: Michel Ocelot | SOM: Alek Goosse | MÚSICA ORIGINAL: Christian Maire | MONTAGEM: Dominique Lefever, Michèle Péju, Anita Vilfrid | PRODUÇÃO: Les Armateurs , La Fabrique Production , Studio O | ORIGEM: França | VENDAS INTERNACIONAIS: Celluloid Dreams | ESTREIA EM FRANÇA: 26/01/2000

 O filme
Um rapaz e uma menina encontram-se todas as noites num cinema em antigo. Os jovens heróis fazem o que artistas fazem, e têm o melhor papel – imaginam, discutem, aprendem, devoram imagens, criam conjuntos de design e fantasias, vestem-se, e são os heróis que surpreendem o público.

Sobre o filme
“O encantamento renova-se a cada narrativa. A elegância das silhuetas, a luminosidade das cores de fundo, a originalidade de cada episódio canalizam a história para um final transbordante de inovação e humor.” Le Parisien (Eric Leguèbe)

COM : Juliette Binoche, Denis Lavant | ARGUMENTO: Leos Carax | FOTOGRAFIA: Leos Carax | MONTAGEM: Nelly Quettier | PRODUÇÃO: Films Christian Fechner , France 2 Cinéma | ORIGEM: França | VENDAS INTERNACIONAIS: Roissy Films | ESTREIA EM FRANÇA: 16/10/1991

 O filme
História de um amor arrebatador entre dois jovens, Alex, cuspidor de fogo, e Michèle, belle vagabonde, de 1989 a 1991, tendo como cenário a ponte mais antiga de Paris, a Pont-Neuf.

O realizador
Apaixonado por cinema desde a sua infância, Leos Carax realiza a sua primeira curta-metragem em 1980 intitulada Strangulation Blues, pouco antes de Boys Meets Girl, filme que lhe valeu a atenção da crítica e do público, apresentado na Semana da Critica do Festival de Cannes em 1984. Pouco depois realiza Mauvais Sang, com Juliette Binoche ainda em princípio de carreira, Denis Lavant e Michel Piccoli. Les Amants du Pont Neuf, de 1991, é, até à altura, o seu projeto mais ambicioso, com um orçamento elevado. Independentemente das várias complicações de produção que ocorreram durante a rodagem do filme, o filme foi um sucesso por parte da crítica e do público, o que não viria acontecer com Pola X, de 1999.

Em 2004, realiza o segmento Merde, que faz parte de um conjunto de 3 curtas-metragens intitulado Tokyo !, no qual participam também Michel Gondry e Bong Joo-ho.

Em 2012, regressa com Holy Motors, considerado como um dos melhores filmes selecionados no Festival de Cannes. Ainda no mesmo ano, recebe o Leopardo de Ouro pela sua carreira.

VOZES DE: Theo Sebeko, Antoinette Kellermann, Fezele Mpeka | ARGUMENTO: Michel Ocelot | SOM: Paul Gagnon | MÚSICA ORIGINAL: Youssou N’Dour | MONTAGEM: Dominique Lefever | PRODUÇÃO: Trans Europe Film, Les Armateurs | ORIGEM: França, Bélgica, Luxemburgo | VENDAS INTERNACIONAIS: France Télévisions Distribution | ESTREIA EM FRANÇA: 09/12/1998

 O filme
O pequeno Kirikou nasce numa aldeia Africana, onde uma bruxa Karaba lançou um feitiço terrível: a fonte secou, os aldeões são resgatados e os homens são sequestrados e desaparecem misteriosamente. “Ela come-os” apoia os aldeões na sua obsessão. Karaba é uma mulher bonita e cruel, rodeada de fetiches. Mas Kirikou, mesmo fora do útero de sua mãe, quer entregar a vila de seu mau caminho e descobrir o segredo de sua maldade.

Sobre o filme
“Cheio de divertidas peripécias, o filme distingue-se pela sua originalidade.” Libération (Michel Roudevitch)

COM: Agnès Jaoui, Dénis Podalydès, Isabelle Carré, Isabelle Rossellini | ARGUMENTO: Carine Tardieu, Raphaëlle Moussafir | FOTOGRAFIA: Antoine Monod | SOM: Ivan Dumas | MUSICA: Éric Slabiak | MONTAGEM:Sylvie Landra, Nathalie Hubert, Reynald Bertrand | PRODUÇÃO: Karé Productions | ORIGEM: França | VENDAS INTERNACIONAIS: Gaumont | ESTREIA EM FRANÇA: 22/08/2012 | Presença em festivais: Festival des films du monde de Montréal (2012), Rendez-vous du cinéma français à Paris, Goteborg International Film Festival (2013), Festival Internazionale del filmi di Roma (2013)

 O filme
Mimada pelos seus pais excessivamente zelosos, Rachel, de 9 anos, conta os minutos que a separam da liberdade. Até ao dia em que o seu caminho se irá cruzar com o da intrépida Valérie.

A realizadora
Nascida em 1973, Carine Tardieu frequenta a École supérieure de réalisation audiovisuelle, em Paris. Em 2000, assume o argumento da série televisiva Âge Sensible. Três anos dois, realiza a sua primeira curta-metragem Les Baisers des autres e em 2007, a sua primeira longa-metragem La Tête de maman, com Karin Viard, no papel principal.

Em 2012, apresenta-nos Du Vent dans Mes Mollets, apresentado em mais de 17 festivais internacionais de cinema.

Sobre o filme
“Através de uma encenação inventiva e de atores excelentemente escolhidos, Carine Tardieu mistura tons infantis de um universo de casa de bonecas, com uma descrição muito pouco ingénua das relações familiares e amorosas.” Télérama (Frédéric Strauss)

“De rir até às lágrimas, esta comédia é o mais belo presente cinematográfico do verão… e da rentrée.” Paris Match (Alain Spira)

COM: Jean-Pierre Bacri, Kristin Scott Thomas, Isabelle Carré | ARGUMENTO: Philippe Le Guay | FOTOGRAFIA: Romain Winding | SOM: Philippe Richard | MÚSICA ORIGINAL: Alexei Aigui | MONTAGEM: Élise Fiévet | PRODUÇÃO: SBS Productions | ORIGEM: França | VENDAS INTERNACIONAIS: SBS Productions | ESTREIA EM FRANÇA: 05/09/2012 | Presença em festivais: Mostra Internacional de Cinema de Veneza (2012), Mostra Internacional de Cinema de Viena (2012), César du Cinéma Français (2013)

 O filme
Damien, professor de civilização chinesa, vive com a sua mulher, Iva, encenadora, e o filho de ambos, Noé.  Aos poucos a rotina foi apagando a intensidade da história de amor do casal.

Para evitar que uma certa Zorica fosse explusa, Damien dá por si encurralado por Iva, que insiste para que ele peça ajuda ao seu pai, conselheiro de Estado, com o qual ele tem uma relação mais do que distante.

Tal missão aventurosa fará Damien mergulhar numa espiral de acontecimentos que irão transformar a sua vida…

O realizador
Mestre em filosofia, torna-se crítico de cinema, em 1969, na revista Cahiers du Cinéma. Trabalha desde 1975 como argumentista, tendo colaborado com alguns dos melhores realizadores franceses, dos quais se destacam Jacques Rivette, Chantal Akerman, André Techiné ou ainda Benoit Jacquot. Em 1986, é nomeado diretor do departamento de argumento da FEMIS.

Realiza a sua primeira longa-metragem Encore, em 1996, a que se seguem, Rien sur Robert de 1999 e Petites Coupures, de 2003, Je Pense à vous, de 2006 e Le Grand Alibi, de 2008.

Em 2012, estará presente na Festa do Cinema Francês para apresentar Cherchez Hortense, filme intrincado, pródigo em referencias literárias que, simultaneamente, nos comovem e inquietam.

Sobre o filme
“(O filme) reúne qualidades que têm, por vezes, tendência a serem raras no cinema francês.” La Croix (Arnaud Schwartz)

“O sexto filme de Pascal Bonitzer (…) é o mais circular, mais leve e mais rico.” Les Inrockuptibles (Jean-Baptiste Morain)

COM: Audrey Tautou, Gilles Lellouche | ARGUMENTO: Claude Miller, Natalie Carter | FOTOGRAFIA: Gérard de Battista | SOM: Éric Rophé, Gwenolle Leborgne | MONTAGEM: Véronique Lange | PRODUÇÃO: Les films du 24, Ugc | ORIGEM: França | VENDAS INTERNACIONAIS: TF1 International | ESTREIA EM FRANÇA: 21/11/2012 | Presença em festivais | Festival International du film de Cannes (2012) – Hors Compétition, Toronto Film Festival (2012), San Francisco International Film Festival (2013)

 O filme
História de uma jovem mulher com ideias vanguardistas, que contesta e desafia os que a rodeiam, numa região altamente conservadora. Para se libertar de um destino que lhe é imposto, ela fará frente a tudo e todos para conseguir viver uma vida independente.

O realizador
Com o diploma do Instituto de Estudos Cinematográficos, Claude Miller inicia a sua carreira cinematográfica nos anos 60 como assistente de realização de Marcel Carné e Jean-Luc Godard. Pouco depois, realiza as suas primeiras curtas-metragens enquanto trabalha com François Truffaut, como director de produção do filme Les Deux Anglaises et le Continent. Realiza a sua primeira longa-metragem, La Meilleure Façon de Marcher mas é com o sucesso de Garde à Vue, em 1981, que obtém 8 nomeações aos Prémios César du Cinéma Français, arrecadando 4 prémios, entre os quais o prémio de Melhor Argumento. Seguem-se Mortelle Randonné, L’Effrontée e La Petite Vouleuse, cujo argumento é co-escrito por François Truffaut. Em 1992, adapta o romance de Nina Berberova, L’Accompagnatrice, e em 1994, realiza La Sourire, com Emannuelle Seigner no papel principal. Nos anos 2000, destacam-se os filmes La Petite Lili e Je suis heureux que ma mère soit vivante, co-realizado com o seu fillho, Nathan Miller. Em 2011, realiza Voyez comme ils dansent, vencedor do Grande Prémio do Jury no Festival Internacional de Cinema de Roma. Thérèse Desqueyroux, é uma adaptação do romance de François Mauriac e foi apresentado no Festival de Cannes em 2012, logo após a sua morte em Abril do mesmo ano.

Sobre o filme
“O clima de ambiguidade que gira à volta do ambiente sombrio desta reclusão familiar, centra os dois personagens, magnificamente interpretados por Audrey Tautou, Thérèse frágil e determinada, inflexível, até aos limites da morte, e Gilles Lellouche, que encontra um papel à sua altura, interpretando-o com rudeza e subtileza.” La Croix (Jean-Claude Raspiengeas)

“Magistralmente interpretada do início ao fim, a personagem Thérèse existe na perfeição.” Le Monde (Aureliano Tonet)

COM: Audrey Tautou, Romain Duris, Omar Sy, Gad Elmaleh| ARGUMENTO: Michel Gondry, Luc Bossi | FOTOGRAFIA: Christophe Beaucarne | SOM: Étienne Charry | MONTAGEM: Marie-Charlotte Moreau | PRODUÇÃO: Brio Filmes | ORIGEM: França | VENDAS INTERNACIONAIS: Studiocanal| ESTREIA EM FRANÇA: 24/04/2013 | Presença em festivais | Moscow Internacional Film Festival (2013), Sydney Film Festival (2013), Karlovy Vary Internacional Film Festival (2013)

O filme
História surreal e poética de um jovem idealista e inventivo, Colin, que se apaixona por Chloé, cuja beleza e delicadeza lhe soa a um blues de Duke Ellington..

O realizador
Após tornar-se conhecido através da realização de vídeo-clips de artistas como Bjork, Massive Attack ou Chemical Brothers, Michel Gondry, realiza em 2001 o filme Human Nature, com Charlie Kaufman no argumento. O realizador e o argumentista voltam a trabalhar juntos para em 2005 apresentarem Ethernal Sunshine of The Spotless Mind que lhes valeu o Óscar de Melhor Argumento Original. Dois anos mais tarde, escreve e realiza La Science des Rêves, onde explora o universo da poética dos sonhos, dimensão abstracta e fantástica que acabará por marcar o imaginário da cinematografia do realizador.

Entre 2009 e 2012, realiza Be Kind, Rewind com Jack Black no papel principal, o documentário estreado em Cannes L’Épine dans le coeur, The Green Hornet, filme de acção cómico e The We and The I, apresentando na Quinzaine des Réalisateurs de Cannes 2012.
Em 2013, apresenta-nos L’Écume des Jours, adaptação cinematográfica da obra literária de Boris Vian.

Sobre o filme
“Michel Gondry é, definitivamente, o cineasta ideal para adaptar o romance de Boris Vian : “L’écume des jours” é uma pérola onírica, com um tom amargo e uma profunda melancolia.” Marine LeGohebel

“A força do filme, fascinante e esquizofrénica, aproxima-nos de tal forma ao universo de Vian, que vai muito além do que poderíamos imaginar.” Cahiers du Cinéma (Thierry Méranger)